电影《海上钢琴师》改编自亚利桑德罗·巴里克文学剧本《1900：独白》，讲述了一个被抛弃在“弗吉尼亚号”头等舱钢琴上的弃婴“1900”在一艘远洋客轮上与钢琴结缘，并成为钢琴大师，最后与音乐永远在一起的传奇故事。该片由朱塞佩·托纳托雷执导，蒂姆·罗斯等主演，于1998年10月28日在意大利上映。
鼓起很大的勇气，下了很大的决心，终于看完《海上钢琴师》。为什么这么说？因为，我是俗人，1900的心，我真的不懂。不过，这并不妨碍我对此片的喜欢。
喜欢那行云流水的音乐。我的耳朵对钢琴声真的没有抵抗力，那声音叮咚叮咚如泉水。不管是电影配乐还是主角在现场弹奏的钢琴乐曲，让我感觉自己不是在看电影，而是在听音乐剧。比如小号手和1900的首次相遇，在颠簸的轮船上弹奏钢琴，那段乐曲真的是太潇洒太美妙了。
喜欢那浪漫舒缓的氛围。2个小时40多分钟，在现在这样快节奏的生活中，这么长的电影，似乎越来越少了，如今占据各大院线的大都是商业电影。可这部电影就是这么任性，管你急不急，我就慢慢地讲述这样一个浪漫的故事，你愿意听就留下来，不愿意听，我也不挽留，反正我就在这里。就是这样的一个态度，却让人愈发留恋。
喜欢那欲说还休的意境。影片快结束时，1900和小号手有一段对话，说是对话，可更像是他内心的独白。他说：“城市那么大，看不到尽头，尽头在哪里？可以给我看看尽头吗？只是街道就已经成千上万，上了岸，何去何从？爱一个女人，住一间房子，买一块地，赏一片风景，走一条死路。太多的选择，我无所适从。”我总觉得导演是有隐喻的，是对人们对美国的那种狂热的不屑，还是对无止境的欲望的排斥？我没有去研究美国文化，但看到画面大量出现的对自由女神的呼喊，总觉得是带有夸张的艺术表现成分在其中的。导演经常会用其他人物的表演来衬托中心，比如用夸张的表情来表现弹奏者技艺的高超，就像文学作品里，特别是中国的古诗中经常会用到的的侧面描写。
喜欢天才的孤独。有人说，优秀的人一定孤独，因为无人能理解，甚至很多人会误认为孤独就是孤僻。1900是一个音乐天才，但他不孤僻，他有很丰盈的内心世界，单纯却果断、善良而敏感，他能透过别人的穿着打扮和动作表情看到背后的东西。他可以和朋友交流沟通，但他的精神世界，即使是朋友也无法理解，所以他又是孤独的。1900最后选择伴随音乐，让自己从哪里来又回归到哪里去，这就是生命的循环。
