今天下午，在尚家坪村部 ，这里有许多好玩儿的东西，我和小朋友在玩跷跷板。我上去她就下来，我下来她又上去了。有时候她还坐在上面，不让我下去。我们又去在山上找蚂蚁。我首先看到了一只，然后我跟着它发现了好多好多的蚂蚁，那个石头上面放的有白糖，还有冰糖。几个小朋友放的，让蚂蚁来吃。我感觉小蚂蚁好像是告诉他的同伴，这里有粮食。他们就跑来了，一个一个的把粮食搬回家了。
妈妈“写书”第41篇（2016-3-27）《苏幕遮·怀旧》赏析
苏幕遮，词牌名。别名“古调歌”“云雾敛”“鬓云松令”等。始兴唐代，流行宋代。双调字数62。前后段各七句，四仄韵。无变体，以范仲淹《苏幕遮·怀旧》为正体。
格律对照例词：《苏幕遮·怀旧》
碧云天，黄叶地。秋色连波，波上寒烟翠。山映斜阳天接水。芳草无情，更在斜阳外。
黯乡魂，追旅思。夜夜除非，好梦留人睡。明月楼高休独倚。酒入愁肠，化作相思泪。
仄平平，平仄仄。中仄平平，中仄平平仄。中仄中平平仄仄。中仄平平，中仄平平仄
上片开头写绮丽开阔的秋景，暗示词人内心的思乡之情。起手两句便从大处入手，展现给我们的是一派长空湛蓝，大地广阔无垠的高远意境。而没有一般秋思秋景中经常出现的衰叹之感。“秋色连波，波上寒烟翠”两句，从广阔的秋原写到远处的秋水。这湛碧的高天、金黄的大地一直向远方伸展， 一直连接到天地尽头的浩淼秋江。江波之上，弥漫着一层翠色的寒烟。烟霭本来是白色，但因为上连碧天，下接绿波，从远处看去烟雾与碧天混在一起而难以分辨，正如“秋水共长天一色”， 所以说“寒烟翠”。而寒字则更加突出了烟蔼给人的秋意孤凉的感受。
傍晚时分，夕阳映照着远方的高山，词人的目光一直向远方延伸，隐没在斜阳照映不到的天边。再进一步将天地山水通过斜阳、芳春连接在一起，景物也从目光所见之处向外扩展到想象中天涯。而在诗词中，芳草一般都是词人表达乡思离情的触媒。在这里同样表达了词人的思乡之情，至此才由写景引出乡思离情。
本词上片所写的开阔迤逦、毫无衰飒之感的秋景，在文人笔下不常见的，在以悲秋伤春为基调的词中，更属罕见。而悠悠乡思离情，也从入眼芳草的景物描写中暗暗透出，显现的不露踪迹。这种由景及情的自然过渡，手法很是巧妙。而且通过上下文的相互照应，彼此协调，更是带有强调的意味，而主人公羁泊异乡时间之久与乡思离情之深自见。
“夜夜除非， 好梦留人睡”，在这里，可以将九个字按一句话来读。说“ 除非”，可以表现出来只有这个，别无他计,，也就是说，好梦作得很少，长夜不能入眠。这就引出下句:“明月楼高休独倚。”月明中正可倚楼凝想，但主人公独自一人依偎在明月照映下的高楼，不免让人愁怀更甚，不由得发出“休独倚”的慨叹。“酒入愁肠，化作相思泪。”因为夜不能寐，所以就借酒浇愁，但酒入愁肠， 却是化作了相思之泪，这真是欲遣相思却又徒增相思之苦，写到这里，词人郁积的乡思旅愁在外物触发下完全的爆发出来，词也就在这难以为怀的情绪中黯然结束。
就这首词来说上半部分写景，下半部分抒情，是词中比较平常的结构和情景运用方法。这首词的特殊就在于词人将豁达开阔的境界与内心深挚情感的统一。写思乡离愁的词，一般都是借助萧瑟的秋景来表达内心愁苦思乡，而这首词所描绘的景色却十分的辽阔。它一方面显示了词人胸襟的广阔和对生活对自然的热爱，同时也反衬了离情的可伤；另一方面也使词人所抒发的情感有迹可循更加的深刻。
总之，这首词的用语与手法都是用词的技巧，但是词中的意境情调却是又偏向境界开阔的诗。这说明，抒写离愁别恨的小词也是可以写的境界阔远，不局限于闺阁庭院的。同样的景物和情感，在不同词人诗人的笔下，都会有不同的情感表达，也都会有各自不同的特点，通过读词读诗不仅仅是看到词人写这首词或诗时的内心，更能感受到词人的情感和词人的胸怀抱负。
典范词作
唐·吕岩《苏幕遮·天不高》
北宋·范仲淹《苏幕遮·怀旧》
北宋·周邦彦《苏幕遮·燎沉香》
北宋·梅尧臣《苏幕遮·草》
北宋·张先《苏幕遮·柳飞绵》
北宋·苏轼《苏幕遮·咏选仙图》
清·黄燮清《苏幕遮·客衣单》
清·纳兰性德《鬓云松令·枕函香》
当代·金庸《苏幕遮·本意》
