关于文化原创力，中国社会自上而下，有着共同的诉求。

政府，呼吁文化输出。在十九大报告中，多次强调文化自信、文化强国，中国文化必须作为中国崛起的软实力，为中国的经济、中国的话语权、中国的国际地位在一带一路的建设上，在全球战略的布局上，成为世界了解中国的名片；

民间，要求文化原创。近年来不绝于耳地听到，来自观众、来自网民，对于剧作抄袭、模式抄袭激烈甚至过激的批评。而过激的言语与行为的背后，不仅仅是虚拟文化具有情绪宣泄的感性因素，亦有因文化自觉怒其不争的理性批判。

然而，正是因为有这股自上而下的共识与诉求，局面正在悄然改变中。

日前，法国戛纳春季电视节开幕。在国家广播电视总局指导下，MIPTV组委会、中国广播电影电视社会组织联合会电视版权委员会、上海广播电视台和iFORMATS中国节目模式库联合发起下，中国九大原创电视节目模式的主创，于法国当地时间4月7日下午17:45，首次登上今年戛纳春季电视节MIPFormats的主舞台，举办了一场名为“ WISDOM in CHINA中国原创节目模式推荐大会”，向全球顶尖的节目模式买家介绍及销售他们的模式概念与特色。这是中国电视人首次以“原创节目模式”的名义，集体发声于戛纳电视节的主舞台，也为中国文化产品积极走向海外迈出了里程碑意义的一步。

这九大模式分别是：

央视创造——《国家宝藏》

央视创造——《朗读者》

央视创造——《经典咏流传》

湖南卫视——《声临其境》

北京卫视——《跨界歌王》

东方卫视——《天籁之战》

腾讯视频——《明日之子》

千足传媒——《好久不见》

恒顿传媒——《功夫小子》

九大模式中，腾讯视频的《明日之子》引起了1号的注意。

《明日之子》何以替中国原创出征？

此中，似乎释放了许多信号：

其一，在平台上，它是唯一由视频网站出品的原创节目。业内周知，2017年，是网综弯道超车台综的关键性一年，这一年，台综中虽然出现了诸如《朗读者》这般口碑优质的综艺，但谓之为现象级的项目却转向了网络平台——《明日之子》可谓其中代表（详细数据分析，请参见《数读如何靠文化碰撞圈住97后，<明日之子>青年价值凸显成为超级吸金IP》）。在这个行业历史节点，的确是应该有一档网络原创节目为中国站台发声，姑且不论其他考量，但在节目的文化气质上，《明日之子（The Coming One）》也的确是更朝气蓬勃、更普世主流的文化输出型节目。

其次，在调性上，《明日之子》是代表中国更圈层年轻化、更文化时尚的作品。中国文化，背靠五千年的文明长河、历史积淀，向世界示人的往往是醇厚、古朴、严肃、深沉的一面，在此次的九大模式中，亦有较为严肃的《朗读者》、《经典咏流传》，而《明日之子》的加入却让此次以中国传统文化示人的部分中，增加了一抹年轻、朝气、活力的亮色，可谓是青年文化的代表。这可能才是中国在进行文化输出时，需要精心考量的面向——我们不仅要展示精致的过去，亦要展现朝气的今日乃至明日，中国是一个文化多元、结构丰富的国家，通过类似《明日之子》这样鲜活个性的作品，这样充分展示不同厂牌年轻圈层文化的态度，才可能让世人了解真实、完整的当今中国文化。

而《明日之子》既然出现在本次戛纳电视节的中国原创模式推荐会之上，它的意义与价值，便不止于此：

首先，它展示的是原创价值。选秀节目，大概是世界范围内普世程度最高的类型之一，因此，每年的戛纳电视节都会看到不同的模式公司、制作机构，带来创意升级的选秀模式。而《明日之子》的价值便是，通过“三大赛道九大厂牌”的原创模式，为世人发掘不为人知的天才，让各种具有不同特质的才华都可以一骑绝尘，在同一个舞台上碰撞。在这样的概念下，才有了《明日之子》盛世美颜、盛世魔音、盛世独秀三个不同的赛道，这实则代表了中国当下偶像审美的三个流派——美颜看重极致的外表与视觉的魅力，魔音看重极致的演唱与现场的魅力，独秀看重极致的才华与创作的魅力。这个节目最大的突破点，便是选秀节目第一次不只有一个标准，而这便是它启发世界综艺人的原创思维。

其次，它展示的是商业价值。现象级综艺的吸金能力是强大到超乎现象的，一方面，它让综艺项目本身有越来越高的商业价值，比如第二季的《明日之子》总冠名已超过2亿，预计招商总额将突破7亿，IP整体变现（包括IP授权、音乐版权、用户付费、衍生品）预计超过10亿；另一方面，它亦让平台价值由此水涨船高，比如2005年，湖南卫视在打造《超级女声》后广告收入突破10亿，迎来爆发期；2010年，江苏卫视在推出《非诚勿扰》后广告收入突破30亿，进入爆增期；2012、2014年，浙江卫视接连握住《中国好声音》《奔跑吧兄弟》两张王牌后，2014突破40亿、2015突破80亿、2016突破100亿。而随着电视平台的广告收缩，这一广告规律即将在网络平台上再次应验。

因此，《明日之子》留给全球综艺人尤其是各大视频网站的商业想象空间是极其巨大的：一方面，它是一个文化壁垒不高、普世价值极高的模式，具备推广到全球各国、各地的实操可能；另一方面，它是一个在网络平台上非常成熟、行之有效的超级链路，而目前《明日之子》第二季也在筹备之中，前期招募的选手已逾十万。由此可见这个节目不但能带来丰厚的广告回报、付费服务，还能整体性地提高平台粘性与忠诚度，是一个全球媒介平台都存在诉求的超级模式。

而事实上，此次《明日之子》在国际舞台上的亮相，也如期获得了极大的关注：

韩国CJ 徐先生（局长）称，《明日之子》是中国男生选秀的潜力股；

欧美大型模式公司Fremantle大中华区代表 尹女士称，《明日之子》三大赛道九大厂牌的模式点清晰、切入点很独特，目标受众清晰瞄准互联网年轻受众；

法国知名媒体AFP称，《明日之子》精准把握中国当下年轻潮流趋势，加上粉推的形式，对OTT来说已经是成功之举。

可见，《明日之子》代表中国文化的输出，是有效而成功的。

《王者出击》“游改综”的原创出击

本次即将在戛纳电视节上亮相中国原创综艺模式，还有同属于腾讯视频的《王者出击》。

这同样是一个兼具原创价值与商业价值的优秀模式：

原创性上，它在尝试探索“游改综”的模式体系。在内容设计上，它提取游戏核心元素转化为综艺元素，从人物、场景、赛制、配音、装备各个角度上进行基于综艺可看性的游戏高还原度呈现；在技术实现上，它不但邀请好莱坞电影特效团队，在中国综艺节目中第一次使用动作捕捉技术，还与中国本土一家科技公司一起共同研发了一套穿戴方便、适于运动、标志性明显的攻击系统。这也便意味着，在“游改综”的跨界综艺类型中，中国综艺团队不但拥有了软件的思维、硬件的设备，还拥有了全球化资源协调与整合的能力。

商业性上，游戏作为文化产业链条上最肥沃的一块土壤，长久以来都被各方所寄予厚望，然而一是开发的难度，二是研发的成本，三是运作的不易，一直以来是全球业界悬而未决的热点与难点。然而，腾讯系此次给出了一个中国特色的解决方案——作为亚洲市值最高的公司，腾讯系下集结了包括腾讯游戏、腾讯视频、腾讯社交（微信、QQ）在内的业务结构，这就形成了一个超级庞大的内部循环生长式生态体系，《王者荣耀》作为爆款游戏，《王者出击》作为爆款游戏的注解与二次传播，微信、QQ作为两部内容的引流、传播、嫁接渠道，完成一个IP在一个集团生态的全面运营。而在戛纳当地时间4月10日，《王者出击》的主创人员将跟电视人进一步沟通交流，分享更多关于“游改综”原创模式的创新方法、实操经验。

戛纳电视节的本质，便是基于创意的碰撞与模式的交易。年复一年，全球电视人来到此地，都是为了渴望看到独特的创意、全新的可能。《王者出击》的价值不仅仅在于单一综艺项目的创意思维，亦可能从更高维度的生态层面给全球同行带去中国模式的震撼。

创造力，护航腾讯视频成视频行业第一梯队的佼佼者

这，或许是中国的视频网站，在世界文化创意舞台上的第一次大型、正式意义的亮相与发声。

腾讯视频，已然成为中国视频网站自主创新的先锋，代表着中国视频网站平台的文化形象，发出了几个信号：

其一，中国视频网站的原创时代已经来临。

网综发展，还仅仅是这几年的事儿。在短短几年的发展路径中，中国网综，已经迅速地从过度模式依赖，转型为原创时代。过去，我们一直在说，中国综艺，之所以要不断引进模式，不断本土化改造学习，是因为我们发展阶段还不到、创意还不到，必须打好基础、练好基本功，才能进入原创时代。对于有些人，这话是借口；对于另一些人，这话是实情。

比如，腾讯视频，便是后者。他们的确做到了告别“拿来主义”，通过不断地汲取学习，钻研本土化改造的方向，磨砺平台自身的综艺队伍——天相工作室的原创输出能力，几年的学习积累中看到了腾讯视频综艺原创的飞速进步。所以，你才看到了《明日之子》，你才看到了《王者出击》，你才看到了它们代表中国原创模式出征戛纳。而当《明日之子2》完成了2亿冠名、预估了10亿收入总额，而当《王者出击》实现了腾讯系的整体泛娱乐产业联动，我们似乎应该惊醒道——原来，如果过度依赖模式引进甚至抄袭，用得了一时、成不了一世，它是会被消耗殆尽的“资源”；只有自己创造力的提高、创造力的自信，才是真正可以形成持续性的、再生性的“资产”。

其二，中国视频网站的主流价值得到认可。

虽然在此次出征戛纳的节目列表中，仍然以电视平台为主，但实则亦是以央视、一线卫视为核心的电视平台，而腾讯视频作为网络平台，其文化地位已经超越了一众电视媒体，成为了跻身主流的强势媒体之一。

这也代表了，在几年的成长期中，以腾讯视频为代表的视频网站平台，不但在市场表现中得到了认可，亦在文化地位上得到了确认。而其中一个不容忽视的原因在于，这是一个具备了原创能力的平台型媒体，它拥有自己的造血机制，它拥有自己的文化输出价值观表达，而非仅仅是一个视频播出的窗口而已。

结语

见证中国综艺一路走来，从模式重度依赖，到模式全球宣讲，可以看出海外同行对中国综艺原创模式的关注及重视，对此1号百感交集。

这并不是一个容易的历程，

需要极大的魄力——在分明模仿抄袭、模式依赖可以规避风险甚至弯路超车时，仍坚定地将之弃若敝屣；

需要极强的远见——清楚地认知到，模式依赖是消耗性的资源，而模式原创才是再生性的资产，而一个平台能走多远就在于它拥有多少不断生长的资产。

于是，我们看到了一个有魄力有远见的腾讯视频，凭借着《明日之子》这样的中国式原创，它不但做火了一个节目，拉动了一个平台，还由此升舱进入了中国内容平台的主流梯队，并作为中国文化向外输出的媒体形象、文化代表。

这，便是原创的力量。