待业多年的许嵩终于开始了《寻宝游戏》巡演，首站成都场融奇幻哲思、复古文学、落寞都市、俏皮温馨四大时空为一体，好评不断，演唱会五站城市预售接连秒罄、一票难求，6月8日武汉站的演唱会同样反响热烈。
但是，做许嵩的歌迷是真的很惨。
一提到许嵩，许多人的第一印象要么是“qq音乐三巨头”、“非主流”、“网络歌手”，要么就是“女朋友死了”等等陈年八卦。
总之，就是“不入流”、“不高级”。
但是，事实果真如此吗？
如同大学者钱穆所倡导的，一切不考虑历史环境的人物评价，都是耍流氓。
评论许嵩，我们不能站在2019年，指斥2000年的许嵩是如何low，如何非主流，而是要把他放归到2000年的环境下，看看那个时代背景下的许嵩low不low？
另一方面，在探寻许嵩的草根成名之路中，又给了当代追星族、追梦族一些可贵的启示。
01
非主流的许式情歌
2006年的许嵩，的确是非主流没错了。
作为医科大学的大一学生，他常常戴着理科男标配的黑框眼镜，穿着横条竖领polo衫，留着非主流典型标志的“洗剪吹”发型，室友甚至戏称，“我们村里，这样打扮的都是小混混。”
当时的许嵩，不仅外表非主流，词曲创作也很“不入流”。
06年起步时期，许嵩还称不上是原创歌手，不过是最不起眼的“翻唱网友”罢了。
作为粉丝，许嵩“翻唱”了大量周杰伦的歌曲，因为音色相近，一度被网友誉为“小周杰伦”。
后来红遍大江南北的《玫瑰花的葬礼》，就是这一时期的代表作了。直至今日，这首歌还出现在许嵩歌手页的前十榜单中。
青春感伤式的歌词，缠绵沙哑的声线，小情歌式的拖腔，参杂些许含混的rap，这样的曲风贯穿了他的第一张全创作专辑《自定义》。
虽然收录的九首歌全部爆红，但是此时许嵩的创作领域还局限在青春爱情，歌词也略显“口水”，经不起古典派的敲打，被定义为“非主流”也不冤枉。
但是，试问那个时代，谁还不是个非主流呢？
2006年，那还是2G主宰的年代，QQ秀还是“玛丽苏”“中二病”的动漫卡通，QQ空间也常常是“少年不知愁滋味，为赋新词强说愁”。夕阳下的奔跑，弥漫着一股杀马特风的忧伤。
依稀记得在初高中的qq空间，多少人曾引以为豪地把许嵩的歌词敲作个性签名，在当时，写下《清明雨上》《城府》的许嵩，简直是一代忧伤青春的代言人好么？
就发型来说，“洗剪吹”也是当时的引领时尚潮流、第一狂拽炫酷的发型啊！长长的刘海配上许嵩白净的皮肤，甚至还颇有些黑帮公子的味道，可以说是整条街最靓的仔了！
02
他就是“别人家的小孩”啊
大学时期，看似“非主流”的许嵩，其实深藏着一颗“十分主流”的心。
许嵩小时候就在《萌芽》杂志和《合肥晚报》上发表过文章，高中作文《把伤痕当酒窝》是江苏高考模拟题的阅读理解，网页设计大赛拿过全省第一，不折不扣的长跑冠军，大学里还当了两年半的班长，毕业时获得省级十佳青年。
摘下有色眼镜，如果将这样的大学生放到现实生活里，许嵩大概是最主流的“别人家的小孩”了吧。
走红之后，对于网络上莫名其妙的“黑料”，他的同学还自发性地在贴吧里写《来八卦我的大学同学许嵩》。看这些帖子，那些朝夕相处的伙伴对许嵩的欣赏简直洋溢屏幕。
初期，非科班出身的许嵩需要自学乐理混音，但是，当时的录音软件根本没有汉化版，操作十分繁琐冗杂，可是“学习能力超强”的许嵩一个月就玩溜了，还借此过了个六级。
许嵩在大三患有很严重的咽炎，录完歌经常发烧，但是他从来不像现在一些艺人，去趟医院就要开个发布会、买个热搜炫耀自己带病坚持工作。
最有趣的是，许嵩和同学一起收留了大学里的一只流浪狗，上语音课的时候，他居然把这只狗装进纸袋子里，带进了教室，这只狗就是成名曲《有何不可》里的格洛米！
如果不以2019年的环境去看待2009年的许嵩，那么大学时期的他，就是个喜欢坐在最后一排，座位上永远堆满文学书籍，19岁就写出《清明雨上》《玫瑰花的葬礼》的优秀少年啊！
03
为音乐纯粹付出的代价
许嵩的“主流”之路，远不止于此。
平心而论，初期走红的许嵩，主要得益于互联网发展的时代红利。说到底，不过是个上帝的宠儿罢了。
接下来的许嵩，才开始显露出他不同于常人的方面。
2009年，许嵩首张一手包办的专辑《自定义》推出后，在毫无宣传的背景下卖出了10000张，不少唱片公司由此向他抛出橄榄枝。甚至有公司出价七位数签约，但出于个人原因，最终都没签成。
原来，许嵩签约前就开出条件，公司不允许干涉创作部分，只负责市场营销，因为“音乐就是纯粹的，不允许任何商业杂质的含混”。
如此严苛的条件，让大部分想捞快钱的唱片公司望而却步，毕竟没有人愿意花那么大的价钱培养一个非科班出身的“网络歌手”。
而反观当下的娱乐圈，有几个小鲜肉能够做到走红后还坚持初心做音乐？
沧海横流，方显英雄本色。如果说走红是运气，那么洪流之中选择坚守的许嵩，就足以令人钦佩了。
有钱不赚，自讨苦吃的许嵩毕业后彻底沦为“无业游民“，在没有专业公司的扶持下，他又一手推出了自己的第二张全创作专辑《寻雾启示》，这张专辑同样火爆，《灰色头像》《城府》一度是最热门的彩铃。
在坚持之下，终于，2011年海蝶音乐答应了许嵩的一切要求，正式签约。
令人意想不到的是，在许式情歌很有市场的情况下，许嵩正式签约后的第一张专辑里，收录歌曲居然完全无关情爱，专辑名就直指大哲学家苏格拉底。歌词内容也大都是对于社会现象的思考，比如《微博控》讽刺当下的手机依赖症，《敬酒不吃》抨击酒桌文化。
在此之后，许嵩在“监督人”的道路上越走越远。
2012年的专辑《梦游计》、2014年的专辑《不如吃茶去》、2016年的专辑《青年晚报》、2018年的专辑《寻宝游戏》，步入而立之年的许嵩，偶尔还会唱一些许式情歌，但更多的还是玩文字冷幽默、透过歌曲去陈述自己生活中的哲学思辨。
对于歌迷来说，在迷茫感伤的青春期，许嵩替网恋青少年们唱出了心底的不安悸动，在急需坚守的理想区，他以一人之力开辟出了一片纯粹的乌托邦；在鱼龙混杂的社会大潮中，他指引着歌迷对社会现象进行独立观察，理性思考。
从《玫瑰花的葬礼》走到《苏格拉没有底》，许嵩就像是一个先慧的领路人，带着一群年轻的小屁孩，走过酸酸甜甜的校园爱情，穿过青春期的多愁善感，努力做坚持梦想、干净纯粹的人。
正因为这样，十年之后，那些跟随他的小屁孩才能自豪地高喊着“音乐纯粹，爱V绝对”吧。
04
沉默的“非主流”歌手
十年过去了，为什么还有那么多人说他非主流呢？
怪只怪当时实在太火了。
出道即巅峰，许嵩的《有何不可》《灰色头像》等等“口水情歌”几乎火遍了街头巷尾，给大众留下的不成熟印象太深了。
关键是成名之后，许嵩还坚持不上综艺、不炒八卦，如此低的曝光率注定了“杀马特”形象难以洗白。这么多年，音乐几乎是许嵩与大众互动的唯一方式。
其次，最最重要的原因，还是许嵩的“网络出身”。
在《老鼠爱大米》《别说我的眼泪你无所谓》等等低俗网络歌曲走红的年代，网络歌手沦为土味的代言人，位于鄙视链底端。
并且，比起现在实力不被认可的小鲜肉歌手，许嵩更惨，因为他连包装公司都没有。
正因为没有专业公司的形象打理，09年留着杀马特发型的许嵩才会频频出现在19年的网络里，当年翻唱的那些不成熟歌曲也被当作黑料大量传播。
但是，已成为海蝶音乐总监的许嵩，就是赤裸裸地把他的成长轨迹暴露在众目睽睽之下，不加掩饰，不作辩解。正如室友对他的评价，
“选择沉默的同时，也选择了被误解和不解释。但是沉默是一种很伟大的人格。”
05
当代偶像启示录
作为网络歌手的典型代表，许嵩的走红和困境足以称为当代偶像的缩影。
回想70、80年代的歌手们，都是台下十年功，台上一分钟，瞬间一鸣惊人，惊艳时光，成为天王天后。
但是，这个时代不会再出现巨星了。
不是说现在没有比王菲、张学友唱功更好、作曲更佳的歌手，而是不会再有审美一致的观众了。
一方面，网络发展使得创作的门槛越降越低，歌手多了，听众的选择也就多了。萝卜青菜各有所爱，许嵩的中国风做得再好，还是有人就好嘻哈那一口。
另一方面，越来越急躁的娱乐圈开始将镜头对准歌手们的“台下”。高晓松就说，这个时代不允许你韬光养晦，一点点才就恨不得赶紧给你榨干。
当观众见证了巨星的十年台下路，知晓了天才之所以为天才的过程，自然也就少了巨星初现的闪耀和惊喜。如果是一出道就是唱着《苏格拉没有底》的许嵩，大抵也会被主流乐评人评为“流量时代难得的音乐才子”吧！
实力不被认可，“黑历史”频频被拉出来群嘲，几乎是新生代偶像的宿命。
tfboys刚出道时就被网络群嘲为“掏粪男孩”，即使后期三人花了很大力气转型，也难以扭转大众对他们的刻板印象。
在网络时代，偶像注定不能一飞冲天，只能在众目睽睽之下一步一步向前。也正因如此，初期的不成熟和不完美会定格在人们的目光之中，成为后期发展的掣肘。
但是，这种赤裸鲜明的成长轨迹，也开发了另一种看待偶像的可能。
当偶像不再是天边那颗可望不可及的耀眼星星，而是同样普通平凡，却勇敢捍卫的追梦领路人的时候，身后的我们要做的，不是仰望，而是跟随他的脚步，走向更好的自己。
正如粉丝所言：
“喜欢许嵩，就是喜欢一个走在前方的自己。”
