看老舍的书《我这一辈子》关于景物如何描写里说“真实的地方色彩，必须与人物的性格或地方的事实有关系，以助成故事的完美与真实。人物如花草的子粒，背景是园地，把这颗子粒种在这个园里，它便长成这个园里的一棵花。
看到这里不知为何，就在脑海里跳出一幅幅图画来，或素描或人物，其后面的背景有可能是垂下来的帘幕，也有可能是对应这个人物的色彩。如此说来，写作里的各种人物、布局，居然是和做画也很相似呢！
再说起故事的发生、情节，跳过了布局和人物之外，节奏也就要开始登场了。故事层层递进情节高潮起伏。如同琴键上的音阶一样，高高低低叮叮咚咚在内心回荡。音乐不也就是这样吗？
俄国作家列夫·托尔斯泰就曾在他的《论艺术》中指出：文艺创作是艺术家“在自己的心里唤起曾一度体验过的感情并且在唤起这种感情之后，用动作、线条、色彩、声音及言词所表达的形象来传达出这种感情，使别人也能体验到同样的感情——这就是艺术活动”。
艺术是本质情感的宣泄，文学作品传递于典型形象和故事的刻画，美术作品传递于色彩线条的描绘，音乐作品传递于摇曳旋律的谱写。三者虽不相同，却又如此相通。
所有的艺术都是来源于生活，把自己对于生命的观察和感悟提炼出来与人分享，让观者能在你的体验中得到一种新的认知，并由此引发共鸣。
如果我们每个普通平凡的人，因为有了一颗“艺术的心”，那么简单的人生定会因此多出许多趣味来，看世界的眼睛也会更加滋润美丽。
只是丰子恺先生说起他的艺术老师李先生，却似乎觉得艺术的力道薄弱，过不来他精神生活的瘾，把图画音乐的书籍用具送给别人，自己到山里去断食十七天，回来就研究佛法准备出家了。
先生的这种说法真是让人觉得清奇，只是大千世界，李叔同仅此一人，普通人仰望即可！
用心去琢磨自己笔下的人物，用心去体验内观自己的生活，如此，离真正的艺术创作也就不远了！
