寻找大象的胡波，你想说些什么？

2017年10月，胡波离开了这个支离破碎的世界。

2018年2月，柏林电影节上《大象席地而坐》的放映，把人们带进了胡波的世界。

作为胡波面世的处女作也是最后一部作品，《大象席地而坐》成为了人们认识胡波的仅有的窗口，除此之外，我们只有在他的两本文学作品中拼凑出关于“胡波”的所有印象。

2016年，胡波拿着《金羊毛》的本子参加FIRST影展创投单元，被王小帅的冬春影业收入旗下，由王小帅担任监制。立项后的影片名改为《爱在樱花盛开时》。

胡波电影的特质随着拍摄过程而逐渐显现出来，随后《大象席地而坐》成为了影片最后的名称。电影里有着不同故事的人相约去满洲里看坐着的大象，不同轨迹的生命线在胡波的电影世界里交织。

胡波对于自己的作品总是有着笃定的信念和信心，以至于他会在资金和场地有限的情况下，不断寻找合适的快速拍摄方式。

在拍摄完成后，王小帅曾要求将电影剪辑成2小时的长度，这相当于对原本4小时的版本提出了重新剪辑的要求，对于胡波来说，是不可能完成的。他太沉浸于自己创造的艺术场景，同出品方逐渐产生了分歧，重剪后交出了230分钟的版本。

太多的人看到或者说愿意看到一个落魄的青年导演在与资本世界的抗衡中屹立不倒的故事，然而在成熟运转的电影商业机制中，妥协有时也不是什么坏事。

​在柏林看了电影的人都给出了很高的评价，不知道这里面有多少是基于感情给出的分数。

有人看到了世界，有人看到了艺术，有人看到了自己。

艺术家与世界的对话总是充满了各种各样的障碍，但如果执拗与此，往往事与愿违。

就像《大裂》和《牛蛙》，一样的青春呐喊，一样的灰暗色调，从胡迁到胡波，从文学到电影，留下的只是一片令人若有所思的空洞。

这又有什么意义呢？

我们总是习惯将情感的天平向弱势的一方倾斜，而实际上没有哪种作品是非得以死亡结束的。

世上哪里有坐着的大象呢？你想见的，不过是人生一场。