邓丽君名曲欣赏：遇见你（粤语）
遇见你
找到心中爱的影子
共你一起极诗意
令我倾心只是你
共你相识是天意
共你一起天造美
今天开始全属你……
「淡淡幽情」这张特别“不邓丽君”的唱片是她留给歌坛的终极馈赠，是声、形、艺俱处于人生峰值的邓丽君一次勇敢的“冒险”。能完成这次“冒险”，就如邓丽君这首歌唱的那样，全因 —— 遇见你……
激情的点燃 ——「踏破铁鞋无觅处 · 得来全不费工夫」
如果没有谢宏中的“理想”，「淡淡幽情」不可能成为现实，如果没有邓丽君的演绎，「淡淡幽情」或许也不会有“人声典范”的辉煌，这就是一种机缘的契合。
成功，总有点偶然，但所有为成功所付出的努力，让偶然成为必然。这也正应了那句：“你一定要努力，但千万别着急。” 从邓丽君的淡淡幽情与浓浓激情中，一个天才女人成如容易却艰辛的动人故事耐人寻味……
应该说，对于「淡淡幽情」这样的音乐概念，在1980年代流行音乐这个特殊的文艺复兴时期，无论在艺术追求上和商业运作上，都是具有极高难度的“创想”，但要真正落实到实际执行上，也还是理想丰满而现实骨感。
当时的香港和台湾，流行歌手中已经出现了很多具有独特风格和艺术特质的人才，谢宏中也都有所关注。
在与一些同龄人的切磋和探讨中，他对香港本地的流行歌手演绎「淡淡幽情」并不具备信心，因为当时香港的歌手基本都是唱粤语，国语过硬且气质符合的几乎没有适合的人选。
而台湾方面，歌手倒是不少，国语也不太成问题，但也是很难遴选出符合他所理解的「淡淡幽情」制作概念的人选。例如当时在校园民歌中脱颖而出的蔡琴、齐豫、沈雁、箫丽珠等新人，以及以“乡土”气息驰名大陆和台港的帽子歌后凤飞飞，虽然都很有实力，也具有很好的音乐感染力，但要么声音偏中音如蔡琴和凤飞飞，要么声音太过天籁如齐豫和沈雁，其他各种不同风格的歌手就更多，但与「淡淡幽情」风格适合的，始终还是举棋难定……
1981年秋天，谢宏中在一个晚宴上遇到了当时在香港录制唱片的邓丽君，便诚恳地将这蕴藏已久的概念向她进行“游说”，邓丽君当时给他的感觉是——“反应热烈”。
然而好事多磨，那一次的晚宴之后，邓丽君虽然表示可以考虑，但后续也没有太过热烈的回应。随后邓丽君便回了日本继续履行合约事宜，此事便几乎没有了下文。而另一个让谢宏中不确定的原因，是邓丽君的“表现力”问题。
在谢宏中看来，邓丽君虽然在港台甚至大陆都名声鹊起，声情表达独具魅力，唱功也是无可置疑，唱片销量十分火爆，但唱的几乎都是“靡靡之音”，其歌曲中没有演绎过“艺术”类的作品，全部为情歌和民歌小调，以邓丽君的学识积累能否驾驭唐宋诗词这样的“阳春白雪”，这让谢宏中不敢有太多的期许。
但在众多的女歌手当中，谢宏中对邓丽君还是比较认可，只是邓丽君的回应似乎并不积极。谢宏中只好继续等待……
而这个问题，其实也是邓丽君本身也在反复思忖的问题，唱情歌已经唱了多年，虽然在多语种方面也做了不少尝试，在日本自己的日语唱片频频打榜登首，在香港第一张粤语专辑更是力证了唱“广东歌”的实力。但除了“黄梅调”那样的“歌剧”，自己似乎还没有真正在“艺术歌曲”方面有所突破，能不能以「淡淡幽情」为切入，把儿时对唐宋诗词的记忆和成长后对中国古典文学的理解揉入到“岛国情歌”中呢？自己能否拿下这个令人激动的“概念”呢？
她，也在忐忑中等待……
有理想，就有实现的可能，有梦想，才能抓住机遇的羽毛。谢宏中虽然是香港广告界的名人，但「淡淡幽情」这种个性化的概念方案，需要从撰抄的书法变成黑胶唱片，其跨界的难度可想而知。
也许，只有找到对的人，才有可能做成想做的事。与邓丽君的匆匆一面，只能说是有了一个契机，当时邓丽君对这个“概念”表示了极大的兴趣，也有意尝试，大家谈得比较投契，但由于彼此并不“同行”，而邓丽君只是签约歌手，有些东西就没有深谈，事情便搁置了下来……
邓丽君的演唱和表演完美无缺，令淡淡幽情成为最美的音画宋词
随后，邓丽君在日本录音，事情比较多，再次说起此事，邓丽君有点担心商业上该项目不一定符合公司的运营思路，也担心自己达不到预期的效果，表现的不是那么积极了。
其实这种担心，谢宏中也是可以理解，毕竟没人做过类似的尝试，没有足够的信心和敢于“认输”的勇气，在流行歌曲尤其是时代曲盛行的80年代初，做这样纯“艺术化”的流行音乐“创新”，对制作者和演唱者来说，都是极大的挑战和考验。
于是在谢宏中看来，这激情，有点像“白日梦”，看着那些手稿，也不免唏嘘……
红豆「淡淡幽情」书法系列题记 —— 清夜悠悠（树枝书法）
激情的燃烧 ——「古词今曲皆绝韵 · 丽君之外更无人」
机遇，其实总是眷顾那些敢于坚持的人。1981年底一次偶然的机会，谢宏中在新加坡遇到了香港宝丽金唱片的总经理郑东汉（郑中基老爸），也就是当时邓丽君在香港宝丽金的老板。
两人再见如故，相谈甚欢，谢宏中像平时一样，又向郑东汉“兜售”起他的“宏愿”和“理想”，而这一次，他其实也没多大把握打动郑东汉，毕竟宝丽金唱片也是看重商业价值的“民办企业”。
其实一年前他就曾经在美国芝加哥偶遇郑东汉时初步提过这个“概念”，只是当时匆忙没有深入沟通。
没想到郑东汉这一次对这个“概念”当即表示支持，并立刻就想到了由他的“爱将”邓丽君来演唱这些高难度的“艺术歌曲”。
谢宏中听说是推荐邓丽君，正中下怀啊！当然是欣喜若狂，谁不知道当时邓丽君在香港已经是当仁不让的皇牌巨星，深受喜爱，且唱功极佳，谢宏中终于有一种山重水复疑无路柳暗花明又一村的释然。
邓丽君一直没有给他明确的答复，这次郑东汉作为老板推荐她，想来邓小姐必然是恭敬不如从命啦……
「原乡情浓」—— 电影《原乡人》原声大碟（1981）
1979年，邓丽君的歌路其实也已经有了崭新的变化，她为台湾导演李行拍摄的乡土电影《原乡人》（台湾作家钟理和生平故事）配唱了全片插曲，1980年，香港宝丽金和台湾歌林推出了电影原声大碟「原乡情浓」，获得广泛好评，邓丽君也在以民歌为音乐特征的“艺术化”探索上有所突破，这也让谢宏中对邓丽君表现出来的传统文化表现力有了新的观感。
「原乡情浓」的大获成功，让人们看到了一个“艺术”的更“严肃”的邓丽君。郑东汉和谢宏中都一致认为，只有邓丽君是最合适的人选，她的音乐悟性和嗓音条件都非常符合「淡淡幽情」的“意境”，正可谓：“古词今曲皆绝韵、丽君之外更无人”。
郑东汉举荐邓丽君完全是顺理成章的。从1979年2月到1980年9月，邓丽君在香港风头甚猛，张张唱片冲白金，演唱会场场爆满，是宝丽金和郑东汉手上的一张王牌。
但这个时期的邓丽君特别希望自己能够有所突破，台湾小调、日本演歌、岛国情歌都已唱腻，什么才是真正能够代表自己，又能留得下的东西呢？邓丽君和郑东汉，其实都在思考！
邓丽君与郑东汉接受岛国情歌第三集「丝丝小雨」白金唱片奖 （ 郑东汉时任香港宝丽金总经理）
这一次，老板出马，一个顶仨，「淡淡幽情」算是正式“落订”。随后，邓丽君便在郑东汉的安排下正式接受了谢宏中的邀约，并以项目策划的身份参与了制作，表达了充分的合作诚意。
这张专辑，也成为邓丽君首次以制作人身份参与制作的个人唱片，在「淡淡幽情」制作的近3年时间里，邓丽君在香港一共出了18张唱片，「淡淡幽情」是其中最为特别的一张，也是她投入激情最多的一张。
也是一个秋天的早晨，在香港浅水湾酒店的露台上，四位年轻人在高谈阔论，他们分别是邓丽君、郑东汉、邓丽君唱片的监制人郑锡泉和谢宏中，谈话中心是「淡淡幽情」的制作方案。
围绕着如何去突破，如何去表现，如何将中国数千年遗留下来的古词，用现代的音乐去表达，令听众共鸣，籍此保存将被遗忘的中国文化？这一连串的如何，令四位心缘紧扣的音乐人情绪高昂……
郑东汉不仅扶持了邓丽君，也包装打造了那个年代的一批旷世巨星
始作俑者谢宏中又一次处于激情中，在他看来，”放眼当今歌唱界中人，有谁比她更有代表性?有谁比她更能恰如其分地表达那一份'淡淡幽情'？我的梦不再是个人的梦，我已经依稀听到共鸣之声，隆隆作响……"
邓丽君的出现，让谢宏中找到了理想的承接者和同频的伙伴，在对唐宋诗词流行音乐化的认识和践行中，他们用各自的努力为对方达成了一份值得铭刻终生的“经典传唱”。
邓丽君在宝丽金时期的御用唱片监制邓锡泉曾说：“世界上只有一个邓丽君，你把我的那一套用在别人身上，就算如何神似，也只是抄袭，无法创新，就永远不能成为好的唱片制作人。”
谢宏中（“香港艺术家联盟”执行委员会主席、抱趣堂艺术馆创始人 ）
30年过去，谢宏中最值得骄傲和欣慰的一件事，就是拿出那张珍藏的黑胶首版「淡淡幽情」静静欣赏，这张作品，鉴证着一种激情与理想的碰撞。那里面，有邓丽君12幅精美的配图照片，也有他撰写的「淡淡幽情」创作题记，而邓丽君美丽优雅的气质和明媚的笑容，随着老唱片无以替代的那种模拟音频时代的黑胶风味，在一曲曲唐宋诗词的绝美歌声中，再度鲜活……
是的，在这个世界，只有遇到一些对的人，你才会真正找到最好的自己……
说了那么多，这首词究竟在邓丽君的演绎中有什么不同之处呢？请看下一节
下一節：
激情的唏嘘 ——「此曲只应天上有、人间却得几回闻」（水调歌头的演唱和词义赏析）
『淡淡幽情』第二篇（下）：
『书法文札』| 情迷邓丽君 _淡淡幽情 ❷ 激情的触发 —— 但愿人长久（下）
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